专辑简介:这是Naxos唱片公司在其“美国经典”专辑系列中推出的第四张来自作曲家希格顿(Higdon)的专辑。其中,《Duo Duel》是一部为两件有音高打击乐器和管弦乐队创作的双人协奏曲,这是该作品的世界首次录制。该曲充满了炫目的高速演奏技巧。而《管弦乐协奏曲》对所有乐团成员的技术提出了极高的要求。这张专辑由罗伯特·斯帕诺(Robert Spano)指挥休斯顿交响乐团(Houston Symphony),并特邀打击乐大师斯韦特·斯托扬诺夫(Svet Stoyanov)和马修·施特劳斯(Matthew Strauss)共同演出。艺术家简介:马修·施特劳斯(Matthew Strauss)是一位多才多艺的打击乐和定音鼓演奏家。他在休斯顿交响乐团担任副首席定音鼓手和打击乐手,并在莱斯大学和德克萨斯音乐节担任教职。施特劳斯曾在芝加哥、费城、纽约、波士顿和旧金山等地的交响乐团演出,并在休斯顿、德克萨斯等地音乐节进行独奏。他还是一位活跃的室内音乐家,曾与芝加哥室内音乐家和休斯顿的达卡梅拉乐团等进行合作演出。斯韦特·斯托扬诺夫(Svet Stoyanov)是保加利亚艺术家,他是现代打击乐的推动者,并且是音乐会演奏者、音乐制作人和教育者。斯托扬诺夫在芝加哥、休斯顿和西雅图交响乐团等地进行独奏演出,也在卡内基音乐厅、林肯中心、肯尼迪中心和台湾与上海等地的音乐厅独奏。他委托创作了大量的曲目,包括詹妮弗·希格顿的《双人对决》和梅森·贝茨的打击乐协奏曲《Sideman》他现在在迈阿密大学的佛罗斯特音乐学院教授,并协助建立了一个独特而创新的打击乐项目。指挥家简介:指挥家、钢琴家、作曲家和教师罗伯特·斯帕诺(ROBERT SPANO)以其艺术的强度和独特的沟通能力在全球闻名,他能在乐手和观众之间创造出一种独特的包容和温暖氛围。他在各大唱片公司发行的录音获得了广泛好评,与乐团共同赢得了四个格莱美奖和八次提名。斯帕诺热衷于指导新兴艺术家,培养了许多备受赞誉的作曲家、指挥和演奏家的职业生涯。自2011年起,他担任阿斯彭音乐节和学校的音乐总监,负责超过300个活动和教育项目的策划,这些活动和项目为630名学生和青年演奏家提供了学习机会。自2019年起,斯帕诺一直是沃思堡交响乐团的首席客座指挥,2021年4月1日开始担任音乐总监设计,2022年8月开始担任音乐总监,为期三年。他是这个在1912年成立的乐团历史上的第十位音乐总监。乐团简介:休斯顿交响乐团(Houston Symphony)是美国最优秀的交响乐团之一,已进入其成立以来的第二个世纪。作为德克萨斯州最古老的表演艺术组织之一,也是休斯顿最大的交响乐团,乐团每年定期举办超过130场音乐会。此外,乐团的音乐家和两位社区音乐家每年还会提供超过一千场的公益演出,覆盖休斯顿大区超过二十万的观众。休斯顿交响乐团致力于向全球超过45个国家和全美50个州的广大观众进行在线直播。休斯顿交响乐团曾在多个知名唱片公司发行过录音,包括Naxos和Pentatone等。2017年,休斯顿交响乐团在前任音乐总监汉斯·格拉夫(Hans Graf)的指挥下,对贝尔格的歌剧《沃采克》(Wozzeck)进行了现场录音,并因此荣获ECHO Klassik奖。同一张录音在第60届格莱美年度颁奖典礼上获得了最佳歌剧录音奖,这也是乐团首次获得格莱美奖提名和奖项。作曲家简介:利策奖和三次格莱美奖得主詹妮弗·希格顿(Jennifer Higdon)已成为当代古典音乐的重要人物。她最近获得了西北大学颁发的著名的Nemmers音乐作曲奖。她的作品涵盖了各种类型,包括管弦乐、室内乐、吹奏乐、声乐、合唱和歌剧等。希格顿的委托者名单包括费城交响乐团、芝加哥交响乐团和克利夫兰交响乐团。她还为一些艺术家创作了作品,包括男中音托马斯·汉普森、钢琴家王羽佳和加里·格拉夫曼等。希格顿的第一部歌剧《寒山》在2016年获得了国际歌剧奖的最佳世界首演奖。2010年,她凭借其小提琴协奏曲获得了普利策音乐奖。她也获得了古根海姆基金会、美国艺术与文字学院、库塞维茨基音乐基金会、皮尤艺术奖学金、独立基金会、国家艺术基金会和美国作曲家、作者和出版商协会的奖项。希格顿一年有超过200场演出,她的作品已经在70多张专辑中录制。最近还有两本书专门研究希格顿的音乐,一本专注于她的合唱作品,一本专注于她的管弦乐作品。希格顿在宾州州立大学、柯蒂斯音乐学院和宾夕法尼亚大学学习。她获得了哈特学校和宾州州立大学的荣誉博士学位,并被选为美国哲学会和美国艺术与文字学院的尊贵会员。无码视频一区二区三区
专辑简介:1884 年,德沃夏克首次前往英国巡回演出。这是他迄今为止职业生涯的一大亮点,为他带来了国际认可和经济保障。这是一段私人和职业的幸福时光。不过,值得注意的是,《第七交响曲》绝非一贯反映田园牧歌式的氛围。相反,音乐往往具有戏剧性的阴郁效果。德沃夏克可能正在接受命运的打击:他失去了母亲和三个孩子。第七交响曲首演四年后,德沃夏克开始创作《第八交响曲》。在《第七交响曲》中,他仍然遵循贝多芬的古典交响曲形式,但在这部作品中,他将旋律置于形式之上。旋律贯穿整部作品,给人以 "一连串大气磅礴的诗意画面 "的印象。芬兰指挥家皮埃塔里-因基宁(Pietari Inkinen)自2017年起担任德国广播爱乐乐团首席指挥,自2022年起担任首尔KBS交响乐团音乐总监。他曾指挥过许多知名乐团,包括匹兹堡交响乐团、皇家音乐厅管弦乐团、莱比锡音乐厅管弦乐团、圣塞西莉亚国家管弦乐团、法国广播爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团和赫尔辛基爱乐乐团。指挥家简介:芬兰指挥家皮埃塔里-因基宁(Pietari Inkinen)自2017年起担任德国广播爱乐乐团首席指挥,自2022年起担任首尔KBS交响乐团音乐总监。因基宁的 "宏大思维 "备受赞誉,他曾指挥过许多世界上最著名的交响乐团,包括皇家音乐厅管弦乐团、布达佩斯节日管弦乐团、巴伐利亚联邦交响乐团、莱比锡音乐厅管弦乐团、圣塞西莉亚国家音乐学院、法国广播爱乐乐团、洛杉矶爱乐乐团。2023/24 乐季是他首次与克利夫兰管弦乐团和柏林德意志歌剧院合作,并在那里指挥了瓦格纳的《唐豪瑟》。理查德-瓦格纳(Richard Wagner)的音乐在皮埃塔里-因基宁的作品中占有重要地位。2023 年,他在拜罗伊特音乐节指挥了《尼伯龙根的指环》(由瓦伦汀-施瓦茨执导)。2013年和2016年,他与澳大利亚歌剧院合作演出的《指环》系列广受赞誉,为因基宁带来了两项大奖: 2014年,他获得澳大利亚赫尔曼奖(Helpmann Awards)最佳音乐指导奖;2016年,他获得绿厅奖(Green Room Award)最佳歌剧指挥奖。他还凭借 2014 年在巴勒莫马西莫剧院指挥的《莱茵戈尔德》,荣获意大利全国音乐评论家协会的弗朗哥-阿比亚蒂最佳演出奖。他还曾在芬兰国家歌剧院、柏林国家歌剧院、巴伐利亚国家歌剧院和德累斯顿森佩尔歌剧院指挥歌剧《尤金-奥涅金》,并取得了巨大成功。因基宁还是一位出色的小提琴家。他曾在科隆音乐学院师从扎哈尔-布朗(Zakhar Bron),后在赫尔辛基西贝柳斯学院进修指挥。
更多>>